“魅力主唱”是形容严开瑞，辜安隅和严开瑞当然是不同的人，我以前分不太清这一点，直到我们在一起，我都不时混淆，但此刻作为辜安隅唯一的观众，听他给我唱歌，我无比确信，辜安隅就是辜安隅……

自从一起爬网红山拜过观音之后，我和辜安隅继续着一起练琴互相对戏的日子，他对我说的话变得少了很多，我们之间也回到了我之前所希冀的状态。

此时电影拍摄已渐入佳境。

苏屿演技上的灵气令人惊叹，他和钟子玮老师随便站在一起时很少有人觉得他们像，但一旦他开始入戏，就让人觉得二十年前的歌手阿玮就长苏屿这样；

汪哥因为自己也经历过，所以对所有同事包括场务都非常友善，经常请奶茶请烧烤，有时还帮干活打下手，成熟的社会人气质和钟子玮老师印象里的鼓手宋扬如出一辙；

我的吉他弹得越来越好，技巧水平越来越接近辜安隅；

辜安隅的演技和唱功也越来越好，越来越像二十年前的严开瑞。

在正常的拍摄工作结束后，我们几个主演有时会像真正的乐队那样排练，在没什么布景的简陋的“舞台”上，在剧组工作人员和其他演员的围观中，小心地用着钟子玮老师录音室里准备淘汰的乐器，给他们带来一场场“演出”。

围观的导演组会把这些拍下来，剪辑后作为花絮彩蛋放出去。

这次排练的是电影里占时长最多也最重要的歌曲，亦是严开瑞乐队时期的代表作——《机械蝴蝶》。

我们合了七八次，却都因为各种小失误被完美主义的辜安隅叫停，然后重来一次。

汪哥转着鼓棒，都被他气笑了。

我看着辜安隅故作松弛的身影，恍惚间，他仿佛真成了宋子观音乐队那个苛刻又魅力十足的主唱严开瑞。

又一次重来。

简陋的舞台安静得不可思议，乐手抓着自己的乐器有些紧张地期待着。

“咔嗒咔嗒咔哒……”

打破平静的是一只上好发条的铁皮青蛙，它被金发的主唱捏在手里，后腿弹跳着发出金属磨合声，却始终无法挣脱那只手，直到发条力矩越来越小，它才“啪”一声跳到了地上，也就此停下。

这是一声信号，乐队节奏组和旋律组在铁皮青蛙落地的瞬间奏乐接上，演出开始——

“欢迎参观钢铁厂旧址。”

主唱严开瑞的念白在一串和弦之后出现，聚光灯骤起，打在我们身上，最耀眼的莫过于主唱。

“拧上发条，

熔炉炼一缸白色的铁，

转动轮轴，

缝纫机车一张新蛛网，

烟囱通天，

喷吐已冰冷的尘埃，

若不能当大时代的铁轨，

也可自由向南飞……”

间奏，开瑞取走支架上的麦克风时，注意到某个在舞台下仰视着他的观众，也许是个漂亮的女青年，也许是个男青年，总之他对着台下笑了一下，间奏快结束时，严开瑞把麦拎到嘴边，给吉他手关简使了个眼色。

关简于是扫着弦，腼腆笑着踱到开瑞身边，因为要给开瑞和声，他被迫近距离注视唱着歌的开瑞，承担舞台魅力加持下的美貌所带来的压迫感、和开瑞共享一个麦唱歌。

“它也不需要爱，

在这不好不坏的时代，

尘埃如山终落头上，

历史车轮碾过尸骸，

机械的蝴蝶，

当命运如蛛网联结，

我们可有明天？

发条拧紧，

齿轮振翅飞出广阔的天——”

然后人声部分结束，开瑞用麦克风的长线在他俩的脖子上绕了一圈，或者说，他们被开瑞用电线套在了一起……

但那只是一根松垮的电线，关简往下一蹲，就离开了那个圈，弹出一段炫技般的尾奏作为结尾。

“好，咔！”

乐声停时，喊“咔”的并不是导演，而是吉他指导，我们的“演出”结束，他拍着手来到我跟前，不停夸我“目前为止最好的一版，不容易啊真是不容易”，我自认技术没多好，他应当是惊喜于我居然没出错。

我当然没忘这归功于谁，连忙走到正在帮麦克风卷线的辜安隅那儿，感谢他的陪伴和指导。